1月22日，斯琴格日樂“織謠Ⅳ”&“姿態(tài)”雙專輯北京首唱會(huì)在北京順利舉辦，此次也是她加盟太合音樂集團(tuán)“在水星”廠牌之后的首張雙專輯北京首演。當(dāng)晚，斯琴格日樂帶給現(xiàn)場樂迷朋友們的是全新的曲目，全新的形式以及全新的陣容，以律動(dòng)為主讓大家沉浸在美好音樂之中。

本次演出現(xiàn)場，斯琴格日樂為大家一一演繹了《姿態(tài)》專輯中的歌曲以及“織謠”系列的部分歌曲，其中，經(jīng)典歌曲《山歌好比春江水》的寬廣、飄逸、灑脫，用塔吉克語演繹的《花兒為什么這樣紅》可謂民族感十足，而《姿態(tài)》的迷幻搖滾，《快樂在線》的青春快樂時(shí)光等等都讓樂迷朋友們切身體會(huì)到兩張專輯歌曲中不同的音樂魅力以及斯琴格日樂演唱實(shí)力的游刃有余和自然嫻熟。整個(gè)現(xiàn)場從意境的氛圍開始，漸漸進(jìn)入狀態(tài)，沉浸在現(xiàn)場的氣氛中慢慢被帶動(dòng)起來，演出中樂隊(duì)老師的演奏和斯琴格日樂的演唱完美契合，這一幕幕讓觀眾們賞心悅目，大飽眼福。

值得一提的是，此次演出共有六位藝術(shù)家的傾力加盟，他們分別是貝斯手：蘇伯岱，打擊樂：高興，笛子：金鵬，打擊樂：斯地克江·艾買，馬頭琴：潮洛蒙，吉他：喬宥衡以及調(diào)音師：姚海毅。六位藝術(shù)家在各自的領(lǐng)域都有著非凡的成就，他們與斯琴格日樂的默契配合給本場雙專輯的首唱會(huì)增添了許多不一樣的色彩。區(qū)別于以往劇場演唱會(huì)的形式，這一次，所有樂隊(duì)老師都會(huì)坐在舞臺(tái)上，不做更多的視覺表演，而是真正的用聲音的震動(dòng)來征服樂迷朋友們。這讓樂迷朋友們對(duì)少數(shù)民族文化有了更進(jìn)一步的了解，對(duì)民族音樂身臨其境，跟隨著斯琴格日樂的歌聲、琴聲一起走進(jìn)她的音樂世界。

斯琴格日樂對(duì)民族音樂的初心不改，一直致力于創(chuàng)演民族音樂，她從未停止過前進(jìn)的腳步。此次《織謠Ⅳ》&《姿態(tài)》雙專輯都是由斯琴格日樂親力親為參與到其中創(chuàng)作完成的，不僅展現(xiàn)了她對(duì)弘揚(yáng)民族音樂的專注與認(rèn)真，更加凸顯了她在音樂道路上的獨(dú)特造詣。

如果說《織謠》是連接古老與現(xiàn)代的紐帶，那么《姿態(tài)》就是用搖滾，迷幻的態(tài)度去著眼于未來，探索未來的世界，找尋未來的自己。從《織謠I 》一直到現(xiàn)在的《織謠Ⅳ》，斯琴格日樂從沒有放棄對(duì)民族音樂的創(chuàng)作，一直在為大家展現(xiàn)民族音樂的魅力，讓大家更加了解民族音樂的獨(dú)特之處。她對(duì)民族音樂的喜愛和完美的舞臺(tái)表現(xiàn)力，讓大家再次感受到這個(gè)民族樂隊(duì)十足的熱情。

織謠系列專輯是斯琴格日樂對(duì)民族音樂，世界音樂，自我的一種新的追求和理解方式。將我國各個(gè)少數(shù)民族的古老民歌采集來，通過現(xiàn)代的編曲方式，運(yùn)用更多其他少數(shù)民族的音樂理念樂器融合出帶有強(qiáng)烈世界音樂風(fēng)格的音樂形式，斯琴格日樂使用各個(gè)少數(shù)民族的母語演唱，讓大家更加真切的了解到這些小眾的中國少數(shù)民族。此系列不僅是在國內(nèi)、亞洲，乃至世界上都獨(dú)一無二的音樂項(xiàng)目，更是凝結(jié)了古老民歌精華的文化瑰寶。

《姿態(tài)》是完全的原創(chuàng)專輯，十首歌曲的詞曲編曲，甚至大部分的器樂錄制都是由斯琴格日樂獨(dú)立完成。歌曲采用不常規(guī)的失真吉他旋律走向，簡單直接的鼓點(diǎn)，帶有詩歌韻味歌詞，強(qiáng)烈直接的音樂方式，這些看著有些不匹配的元素，組合在一起就是專屬于斯琴格日樂的音樂態(tài)度。這也是她對(duì)自我詩意的委婉表達(dá)，這就是她的姿態(tài)。

兩張專輯的音樂風(fēng)格截然不同，斯琴格日樂決定做雙專輯演出需要有非常大的決心，對(duì)斯琴格日樂來說也是一種極大的考驗(yàn)。她的音樂中有著生活的歷練和沉淀，更有著特立獨(dú)行的音樂哲學(xué)精神，她不斷鼓勵(lì)人們不要迷失自我，不管外物繁華，依然要保持本性，堅(jiān)持自我。

關(guān)鍵詞： 斯琴格日樂雙專輯 首唱會(huì) 在京舉辦 專輯